Kompresia dynamického rozsahu
Po prvé, toto by sa nemalo zamieňať so všeobecnou "kompresiou zvuku", čo je kompresia dát a pokrýva veci ako konverziu MP3. Sme rozhodne nemyslíme o kompresii kvality z dôvodu úspora miesta. Ak to je to, čo hľadáte, pozrite sa na HTG vysvetľuje: Aké sú rozdiely medzi všetkými týmito formátmi zvuku?
Hovoríme o kompresii dynamického rozsahu zvuku v audio skladbe. Ak zaznamenáte pin-drop, po ktorom nasleduje výbuch TNT, zistíte, že je veľmi veľký rozdiel v intenzite týchto dvoch zvukov. To je to, čo nazývame ako dynamický rozsah. Teraz sú naše uši dosť dobré pri práci s takými rozdielmi, ale audio zariadenia nie sú. Ak ste niekedy sledovali vojnový film, v ktorom bol dialóg hercov utopený streľbou, potom viete, o čom hovorím. V skutočnosti by to bolo ťažké počuť aj v reálnom živote, ale zvukové zariadenia, ktoré sa na tomto procese podieľajú, robia to dosť nezrozumiteľné. Tam príde kompresor.
Ako efekt
Kompresory môžu byť použité aj pre umelecký efekt. Umožňuje spevákom šepkať rovnako hlasno ako skreslená gitara. Tento výsledok by naozaj nefungoval tak, že by ste práve upravili hlasitosť, a to najmä vtedy, keď sa spevák náhle prešiel z šepotu na všetok výkrik. Poďme sa pozrieť na niektoré príklady.
Počúvajte okolo 0:43 pre basový bubon; budete počuť zvyšok poklesu hlasitosti skladby.
V prospech Killersovej, budem predpokladať, že tento účinok je úmyselný. Môžete počuť, kedy basový bubon kopne za približne 43 sekúnd, pretože objem všetkého ostatného klesá trochu. Toto konkrétne použitie sa často vyskytuje v rôznych techno-subgérách na prízvuk. Hoci jeho použitie môže byť zámerné, toto "čerpanie" je najčastejšie znakom špatnej alebo príliš komprimovanej skladby
Počúvajte spevák speváka s vysokým výkonom v 0:22 a slabý výkon v 1:29.
Za 22 sekúnd môžete počuť, že Amy Lee posúva vokál s vysokým výkonom, ktorý je blízko k výkriku, ale to znie tlmeným hlasom. V čase 1:29 môžete počuť šeptané vrstvené vokály na pozadí, ale hlasitosť je normálna. A samozrejme, môžete počuť, že čerpanie efekt, zatiaľ čo diváci tlieskajú po celom videu.
Oba tieto príklady ukazujú, čo DRC môže robiť za izolovaných okolností, t.j. ako účinok na konkrétnu klip. Je to o niečo ťažšie, ako ilustrovať, ako sa kompresia využíva vo svojom bežnom používaní.
Konštantná hlasitosť
Funkcia DRC funguje ako zdokonalený obmedzovač hlasitosti, ktorý zabraňuje orezávaniu signálu, čo môže narušiť kvalitu zvuku a poškodiť citlivé zariadenia. Všeobecne sa používa na vyhladenie zvukovej stopy, takže potom, čo sa ekvalizér aplikuje neskôr, využívate viac výhod. DRC sa používa aj vo filmoch, takže v hlasných scénach stále počujete dialóg hercov alebo tak, že smrteľný šepot obete je po hlasovaní, ktorý ho ukončil, stále hlasný a jasný. Stále však môže zachovať niektoré dynamické efekty. Vezmime si príklad skupiny.
Bubny sú naozaj dynamická a celkovo hlasná časť kapely. Ak je bubnová dráha nerovná, je to dosť znateľné. Povedzte, že bubeník je unavený alebo má nejaké malé chyby v celej trati. Niektoré časti trate budú mať hlasnejšie kopy ako iné. Použitie kompresora dokonca aj tak, že ľahšie kopy budú rovnako hlasné ako bežné, a ťažšie kopy budú trochu zmiernené. Chrániče môžu tiež zoslabiť tlmením počiatočného nárazu, čo umožňuje "crack", ktorý nasleduje, aby sa stal viac prominentné.
Na basgitaru budú vyššie noty hlasnejšie a punchier ako tie nižšie. Kompresor udržiava nízke tóny hlasné a tie vyššie. Na druhej strane, keď používate slampy na zvýraznenie, môžete ich nechať príliš vysoko a rozptýliť, ale stále ich ostrejší než normálne basové poznámky. Môžete tiež zvýšiť, ako dlho sa bankovka zachová pri vyššej hlasitosti.
Kytaristi sa často môžu hýbať s ich hraním.Kompresory dokážu uistiť, že ľahko odtrhnuté alebo trhané noty zostávajú svetlé a ťažšie zostanú nahlas. Po určitom momente začne ťažké bruštenie skresľovať zvuk. Nastavenie prahu kompresora - viac na to neskôr - na menej, než to zabráni vychovaný kytaristy z mŕtvych skladby. Môžete tiež zmeniť udržiavanie.
V rovnakom duchu ako basová gitara, speváci majú tendenciu spievať hlasnejšie na vyšších ihriskách a mäkšie na nižších ihriskách, v závislosti od ich rozsahu. Môžete si udržať ihrisko speváka aj bez toho, aby speváčka vyžadovala viac alebo menej energie za nimi.
Týmto spôsobom je možné kompresiu dynamického rozsahu použiť na vyrovnanie menších výkyvov výkonov u umelcov. To umožňuje jednotnejší zvuk, ale stále umožňuje hudobníkom úmyselne zdôrazňovať určité poznámky a kadencie. Nezbavuje sa úplne dynamického rozsahu zvukov, len to robí, aby hudobník musel doňho vynaložiť viac úsilia. Toto všetko je dôležité najmä na živých vystúpeniach, kde sú vystúpenia veľmi variabilné a oveľa citlivejšie na výdrž a priestor mysle.
Počúvajte prvých 20 sekúnd so zameraním na zmenu medzi intro a zvyškom skladby.
V tomto príklade sa Cancer Bats rozhodli skomprimovať dynamický rozsah v celej skladbe, nie v jednej konkrétnej skladbe. Venujte pozornosť koncu intro, okolo 14 sekúnd dovnútra. Kytara je hlasná, keď je v zaostrení, ale ako sa zvyšok nástrojov nakopne, klesne a mieša sa. Celkový objem skladby nie je " t zmeniť cez prechod. Budete počuť trochu čerpanie, taky, ale nie toľko ako v ostatných skladbách. Pokiaľ to nie je konkrétny efekt, na ktorý ide, často sa to považuje za "zlé" použitie kompresie.
Počúvajte koniec sólo intro okolo 0:07.
Tu Daath použil DRC nad jednotlivými stopami nástrojov. Môžete povedať, pretože gitara v prvých sekundách skladby je určitý zvuk a je udržiavaná cez zvyšok skladby. Na rozdiel od piesne Cancer Bats 'vyššie, Daathova pieseň je silnejšia, keď ostatné nástroje prichádzajú oveľa výraznejšie. To je dobrý príklad "dobrej" kompresie; ako cituje Futurama: "Keď robíte veci správne, ľudia si nebudú istí, že ste urobili niečo vôbec."
Nakoniec záleží na tom, čo chcete. Odborníci tvrdia, že kompresia by sa mala používať na každej jednotlivej trati, a ak je to potrebné, na poslednej trati ako celku. Dynamický rozsah je dobrý, pretože pridáva do zvuku atmosféru, odtieň a farbu. Kompresia sa používa na ilustráciu toho, kde hudobníci chcú byť, a to sa deje zmenšením variácií inde. Na druhej strane, kompresia môže pridať vlastný efekt zvuku. Niekoľko umelcov a dokonca aj väčšina žánrov to používa pre špecifický pocit, ako umelecký efekt.
Parametre kompresie
Prah: Toto je úroveň, na ktorej bude kompresor pôsobiť. Môže sa nastaviť na minimálnu alebo maximálnu hlasitosť, ale je to bežnejšie používaný ako vodiaci stôl, pri ktorom kompresor spôsobuje zmeny. Po tomto bode sa objemy zväčšujú (alebo sa znižujú, ak sa používajú na nárast) objemovo značne tlmené.
pomer: Toto je pomer, ktorým je znížený nadprúdový výkon. Pomer 20: 1 zníži, čohokoľvek prekročí hranicu, takže 20db nad prahom vyjde z kompresora ako 1db. Pretože systém decibelov je logaritmický, má to oveľa výraznejší vplyv na objem. Naozaj vysoký pomer, napríklad 20: 1, 60: 1 alebo nekonečno: 1, účinne tvrdo obmedziť objem.
útok: Signál sa okamžite nezmení kompresorom; dochádza k miernemu oneskoreniu. Útok vám umožňuje kontrolovať toto oneskorenie. Meria sa zvyčajne v milisekundách, takže vyššie hodnoty umožnia zvýšenie objemu prahu skôr ako za stlačením, čím sa gitary ozvučia. Nižšie hodnoty pomôžu pri tvrdých obmedzeniach.
správa: Komprimovaný zvuk môže byť okamžite vrátený do ich aktuálneho objemu alebo môžu byť dlhšie držané na prahu. Použitie vyššej hodnoty na uvoľnenie pomôže zvýšiť "udržanie" gitary alebo basu, čo umožní, aby sa poznámky dlhšie zdržiavali.
koleno: Útok určuje, ako rýchlo bude kompresor pôsobiť na signál, ktorý prekračuje prah. Koleno určuje, ako rýchlo sa kompresia aplikuje na tento signál. "Tvrdé" koleno znamená, že akonáhle kompresor pôsobí, úplne stlačí signál. Toto funguje dobre, keď používate kompresor ako obmedzovač hlasitosti. "Mäkké" koleno bude postupne stavať na plnú kompresiu. Vďaka kompresii sa to tak stáva prirodzeným zvukom.
Výkon: Toto je výstupná úroveň, ktorú je možné upraviť.Po stlačení stopy alebo signálu sa môže vrátiť späť na plný objem alebo vystrihnúť na nižšiu.
Rôzne nástroje sú samozrejme viac "prirodzené" so špecifickými nastaveniami. Vykonajte nejaký prieskum online a použite svoje ucho na experimentovanie, kým nenájdete požadovaný zvuk. Musíte sa opýtať sami seba: "Čo potrebuje moja trať?" Teraz, keď viete, ako funguje kompresia dynamického rozsahu, môžete si sami zvuknúť.
Ak hľadáte viac informácií, je tu veľký príspevok na fóre gitaristov Sedem struny v Konžskej demokratickej republike.
